7月16日
ホームセンターで尺910・巾120・厚13（mm）の板を8枚購入し、
160棚４段、187棚1段、ハカマ15（mm）の省スペース本棚を作りました。
（ノーカットでも完成できます）
４段には文庫本、残り1段には新書や漫画。
木材によってたわむこともあるので材質はよく吟味しましょう。
背版で補強もアリです。
以上、未来のDIYおばあちゃんでした。

そういえば最近、昨年9月に終了した在外派遣研修（フランス）を振り返る機会がありました。
記憶を辿るためDVDに入った写真を見たり、日誌のような日記を引っぱり出して読んだら、
すごく面白かった。
よくまぁこんなにアクティブに動いていたな、と驚き。
もともと展覧会をマメにチェックしたり足を運んだりするほうではないので、
現代美術（←鼻に皺を寄せて発音すれば現代美術の“なんかよくわかんないけど感じ悪い”感じをうまく出せます）を、こんなにたくさん見続け、感想を書き続けた一年は最初で最後かも。
さらに、気になった作家がいれば仏語ステイトメントを訳している（！）。
そのほかオペラ、バレエ、舞台、映画も、ところどころイラスト入りで。
加えて旅行に郊外探索にでかけ。
それらの隙間に乾杯して。
今頃は散歩途中に寄ったカフェでun demiですかねぇ。
ピックアップできたらします。

6月30日
前略。
滑り込みました。
2010年、上半期最後の作品。

6月28日
6月は「漬け」に忙しい季節。
去年の今頃、フランスで夢にまでみたラッキョウ。
今年こそ・・・夢は実現しなくちゃ意味ないわっ！
と、意気込む20代で ”My糠床” を育てていた、元工場長です。

オマエも甘酢漬けにしてやろうかー。

そういえば、GWには京都でもう一つ展示がありました。
禅居庵とFOILが主催の「いま、断てへんやつは立たれへん展」です。
アーティスト12名による展示に併せて、会期中は毎日様々なイベント（トークショーやワークショップ）が開催されました。
私の出展作品は、「良い友」と「Live Light」。引きこもりの友、巣として制作した「良い友」はもう10年前の作品。なのに今でも一部熱狂的なファンがいらっしゃいます。（作った私も偏愛している）
当時制作していたのは、練馬区南田中にあった木造アパートの畳部屋。今回初めて畳の部屋へ展示して、制作当時のアパートをこと細かに思い出してしまいました。
そして５月５日にはワークショップ「雨の日、アガル↑」を開催。
外でやったので暑かったのですが、みんなが自分らしい答えを探して描いている姿はとても清々しいかった。
それを見てたら、もっと思い切り大きい何かに描かせてあげたくなっちゃった。
自分の中の小さい小さい世界をでっかく。
何かできるといいな。



会場写真はこちらで。
http://www.foiltokyo.com/event/zenkyoan.html

書いていたらいろいろ思い出してきた・・・ふふふ。

6月14日
先月まで通っていた銭湯には、カブトムシを飼うような水槽虫カゴにタオルを入れてやってくる、ちっこいちっこいお婆ちゃんがいました。（ナオコ婆さん級）
銭湯への道すがら「今日いるかな・・・つか、まだ生きてるかしら」とソワソワしていた元・工場長です。

そういえば、 GWに開催されたヴァンジ彫刻庭園美術館でのインフィオラータ。
最高でしたの。
ヴォー・ル・ビコント？　ヴェルサイユ？　いえ、もっと華やかでしたわ。
こはちインフィオラータを囲んで、座り寝ころぶたくさんの人々。
その光景はシュールで極楽で・・・初めて体験する興奮でしたの。
そんな美しい思い出にひたっていたら、ふと、一ヶ月が経過してしまったほど。
土台の削り出しに通っていた時は、冷たい雨が降っていたのに会期中は全日晴れ。
そして、花挿し作業があんなに楽しいだなんて。今まで知らずに生きてきた自分を恥じております・・・。
自分のなかでオブジェ制作といえば、「臭い」「手荒れ」「火気厳禁」というのが当たり前になっておりました。
そこへきての生花。
なまチューリップ。
ゴーグルも、防塵マスクも、ナウシカマスクもしなくてよいのです。
それどころか、やさしい手触りと甘い香り。
なんて幸せなことでしょう！
さあ、踊りましょう！　（クルッ、クルッ、クルッ）

わたくしが「初の立体でやりませんこと？」なんて提案してしまったばかりに、美術館スタッフの方々にも気苦労をおかけしてしまいましたが、実現できてほんとうに幸せでしたわ。
スタッフさま、ボランティアさま、ご来場された皆さま、ありがとうございました。
では、ごきげんよう。

撮影：大賀康寛

ボランティアのみなさんとの制作風景。
ちなみに帽子の商品名は「イグサ・カサブランカ」です。（税抜298円）
　
　
　
　　

完成です。
池に浮かぶ花びらは風で動くのです。
　
ワークショップ風景。
インフィオラータのまわりを白いプワプワ（バルーン）とキコキコ（三輪車）が飛び回りました。
　
　　
　

4月上旬
いまだに、渋谷で東急東横線と京王井の頭線を間違えます。
けっこうショックよ。
そんなときは２秒ほど “美内すずえ先生の白目” で対応し、何事もなかったようにその場を立ち去る工場長です。
・ ・・恐ろしい子！

そういえば、
ゴールデンウィークにヴァンジ庭園美術館で開催されるインフォラータの準備が着々と進んでいます。
美術館のホームページ通り、とても美しく爽やかな美術館です。
是非いらっしゃいよ。来たらいいのよ、夢の世界へ。
先日も準備作業のために美術館を訪れました。
天気も良くて、クレマチスも咲いていて、桜は満開で、美味しいレストランでは久しぶりのイタミさんとアタラシちゃんに偶然会ったりして、春だ・・・。
と、非日常の世界に惚けながらも作業は進めてきました。
強力なサポーターである、ジェットさん、杉崎さん、山田ちゃんも一緒です。
どうなるのでしょう。
お楽しみに。

　

3月末日
流しで麺を湯切りするたびに火災報知器が鳴ります。
でも気にしません。
麺党は、振り向かない。のキャッチコピーでお馴染み、工場長です。

そういえば、
千葉方面で数名の作家がパブリックアートを設置する計画が進行中です。
最初のプレゼンから足掛け4年。長い。
どのくらい長いかというと、
『担当スタッフである女性２名が妊娠して、休職して、出産して、復職する』
くらい長い。
これまでは2D、3Dの図面や模型を相手に想像力を駆使して打ち合わせをやってきましたが、先日やっと建設中の現場に入れてもらい、はじめて空間を体感。
設置場所の打ち合わせが今まで以上にはかどる気がします。
私の作品は小さいアートピースをエリア内に散りばめさせるというもの。（詳細はのちほど）
どこにどうやって設置したいのか？
スケッチと“喩え”を使って、関係者の方々にできるだけ具体的なイメージを伝えます。
「こいつは “Virgin Beat” 風に立たせたい。」
から始まり、
「ここは “菊次郎の夏” 風に。」
「こいつは “やっと逢えたね。（辻）” 風に。」
「ここは “アユタヤの仏像” 風に。」
「こいつは “園児を狙う誘拐犯” 風に。」
「こいつは “覗き魔” 風に。」
「こいつは “生き埋め” 風に。」
など40箇所弱。
すると、設計担当の方々が
「なるほど。そうすると・・・こっちの場所のほうがより効果的かもしれませんね」
と、真摯に対応してくれます。
意思疎通がスムーズにいくと、気分も “higher and higher” 。
完成までもう少し。
それまで私の“喩え”探しは続きます。
あー楽し。

2月末日
オリンピック・フィギアスケートのラジオ中継で、
アナウンサーが「くるっと回りました」と実況するたびにニヤニヤしていた工場長です。

うっかりしていました。
アートディレクターを担当したNHK教育『わたしのきもち』が今年度（3月）で終了いたします。
７年間、ありがとうございました！
ほんとうに。楽しかった。
自分の作品とテレビ用セットとの違い、時間制限、タブー、局の倉庫事情などにもだいぶ慣れたところだったので終わってしまうのがとても残念。
とくに歴代のセットたちには、いろいろ思い入れがあって。（そっと目を閉じる）
なんでもかんでもいつかは終わるのですね。
なんでもかんでも始まるわけですから当然です。

脳みそプスプス、おなかグーグー鳴った、案だーしー。（案だーしー。）
強面の造形業者さんにおっかなびっくり小声で言ってみた、ダメだーしー。（ダメだーしー。）
思いのほかハードな下ネタが多かった、のーみーかーいー。（のーみーかーいー。）
（「わたしのきもち」を送る会より）

結局私はまだテレビ無し生活なので見ることができませんが、
残り少ない放送を目にやきつけてください。

2010年1月29日
30日以上かけ、ゆ～～っくりと年越ししている冬眠中の工場長です。
好物は角砂糖です。

と、いうことで2ヶ月近く前の話題を平気でします。
年末の個展、ありがとうございました。
みなさん元気でよかったわ。
“ギャラリーへ作品を搬入後、その作品に囲まれながら構成を考える” という久々の緊張と興奮も味わえました。
あれは特別な時間ですよね・・・終わるとグッタリだけど。

個展のオープニングにフォイルガールズが作ってくれた「こはちゼリー」。
このたび、白玉になりまして。
ぷるぷる。


（画像提供：鮫ちゃん）

2009年12月16日
ずーっと自転車で活動しているワタクシにも補助金を。
こんにちは。車も持てない工場長です。
もう個展会期の半分が経過してしまいました。
ギャラリーで立ち話をしていると、立体についての質問をよく受けます。こんな感じで。

Q：　どうやってギャラリーに入れたのですか？
A：　分解して搬入、合体させました。

Q：　どうして油土なのですか？　
A：　私のバルーン作品、FRP作品、テレビのセット等々は全部、油粘土のマケットから作ります。
今回の立体は１／１００マケットです。なので、油粘土を使いました。
立っている白い人形が自分だと思って、見てください。

Q：どうして墓なのですか？　
A：今もそうですが、学生の頃から「屋外に設置する大きい作品を作りたい」という欲望と「パブリックアートなんて無いほうがいいんじゃない？」という疑いを両方持ち続けて制作してきました。移動可能なバルーン作品はその両方をどうにか解決してくれた作品でした。
将来、作品だと気づいてもらえないほどの包容力を持った作品が実現させたいです。 古墳はそのうちの一つです。
墓については、フランスでワークショップをしたり墓地巡りをしたりしましたが、まだまだ研究途中です。 なんでしょうね、墓地の独特の空気感は。落ち着きます。 一緒にどうです？　古墳。

Q：このパブリックアート構想は何かに応募したりするのですか？
A：あればもちろん応募したいので教えてください。無くても言い続けるしかないですね。

Q：過去の立体作品のマケットをまとめて展示される予定はありますか？
A：具体的にはないですが、もっと数が増えたら是非やりましょう。

抽象的な質問については、答えがしょっちゅう変わっちまうので載せずにおきます。
もし会場でお会いしたら、しょーもない質問にもお答えいたします。
「工場生活のチョイかわコーデ」とか？
「銭湯交遊の現在　～天気話＆病気話　上達のコツ～」とか？

ふふふふふふふふ。

あーあ。

2009年12月7日
こんにちは。工員を雇えない工場長です。
おかげさまで、４日にめでたく個展が始まりました。
オープニングレセプションでは、喋って喋って喋りまくり。
朝の４時まで、ありがとうございます。ほんとに。にこにこ。
最終日の25日まで、日曜日以外は開いています。23日（祝）も開いています。
何度も来てくださいませ。
わたくしも、フォイル事務所にいることもあるので気軽にお声がけください。

フォイルギャラリーの展示と平行して、antique grAme (アンティーク　グラム）にて、「こはち」と「ギョウコ（餃子）」の小さな立体が展示されております。
この二つの作品は販売していませんが、ここでしか見れない作品なので是非お立寄ください。
無口そうな店長さん（川内氏）ですが、実はそうでもないんですよ。
思いきって話しかければ、いろいろ面白いお話も聞けることでしょう。
ちなみに私は昨日、このお店で机を買いました。
本棚を買うつもりだったんだけどねぇ、机の色と艶と抽き出しが素敵でねぇ、店長さんもサービスしてくれましてねぇ。
家具らしい家具を買うのはこれが初めてかもしれない。
早く机の上にmono消しゴムとかスタビロ鉛筆をインスタレーションしたい。
萌。